Coup de BecK

Mon cadavre sera piégé

@@@ Montage de textes de Desproges. Durée 1h

"Mon cadavre sera piégé", au Splendid, 48 rue du Fb Saint-Martin, 10e, tél. 01 42 08 21 93. Du mardi au samedi à 19h45. De Pierre Desproges, mise en scène de Julia Vidit, avec Emmanuel Matte.

Comment y aller ? M° Strasbourg Saint-Denis, station velib 25 rue Bouchardon (10008).

"J'ai été frappé dès ma naissance de misanthropie galopante. Je fais même de l'auto-misanthropie : je me fais horreur. Je me hais. Je vous hais, je hais toute l'humanité. Plus je connais les hommes, plus j'aime mon chien. Plus je connais les femmes, plus j'aime ma chienne. Je n'aime pas les racistes, mais j'aime encore moins les nègres."

D'abord, il y a Desproges. Le bon génie auquel la pièce rend un hommage réjouissant, à travers un montage de ses textes. Bon génie ? Enfin plutôt affreux jojo aux saillies rouges saignantes et à l'humour noir corsé. Alors que l'Artiste nous a quittés il y a maintenant 20 ans, je me rends compte qu'il nous est plus que jamais indispensable. Que de chemin perdu en deux décennies ! Dans notre époque si politiquement correcte, ses interrogations insolentes et provocantes sont une vraie bouffée d'oxygène. Non seulement le bougre est drôle, mais il vise juste. Obsédé par la mort, il décortique la vie, et fustige les "MLF connasses", les vieux, les cons, les racistes, les misogynes... Enfermé dans une cabine en verre, Emmanuel Matte est un porte-parole de premier choix. Avec son interprétation assez cinglée et douée, il nous révèle l'écriture de Desproges dans toute sa modernité. Avec beaucoup de talent et d'insolence, il a su la saisir dans toute sa substantifique moelle. Un spectacle d'intérêt public. Résistez, et courez au Splendid !

Où sortir après le Splendid ? Les adresses d'Emmanuel Matte, comédien.

Houblon & Sarrasin, 92 rue René Boulanger, tél. 01 42 01 58 81. "La fête de la première a eu lieu là-bas. C'est une crêperie hyper bonne et pas chère. La crêpe est à 8€, et elle est copieuse ! J'y vais des fois avec des amis après le spectacle. Un endroit très agréable pour discuter."

Chez Jeannette, 47 rue du Faubourg Saint-Denis, tél. 01 47 70 30 89. " Un bar des années 70 où j'allais quand j'étais à l'école Jacques Lecoq. Je l'ai retrouvé en jouant au Splendid, mais il a beaucoup changé avec l'arrivée d'une nouvelle équipe jeune. Le petit bar de quartier est devenu un lieu branchouille, blindé de monde."

Le passage Brady."J'aime aussi aller manger dans les restaurants indiens du passage Brady, juste à côté du théâtre."

Trois semaines après le paradis

@@@ Témoignage. Durée 1h

"Trois semaines après le paradis", au Petit Hébertot, 78bis, bd des Batignolles, 17e, . Tél. 01 43 87 23 23. Du mercredi au samedi 21h. D'Israël Horovitz, mise en scène de Ladislas Chollat avec Daniel San Pedro. (Ed. L'Avant-Scène Théâtre). Jusqu'au 8 mai.

Comment y aller ? M°Rome, station velib 74 bd des Batignolles (8020)

"Et maintenant, voilà que je suis un papa irakien, un papa israëlien, un papa palestinien, un papa afghan. Je suis passé de l'autre côté de la barrière et je connais la terreur abjecte. Je sais que je veux protéger ma famille, mais je ne sais tout simplement pas comment. Je suis désemparé. Je peux encore prétendre avoir un semblant de contrôle théorique de la situation, mais je sais que ce n'est qu'illusion, je suis livré à moi-même. Je suis désemparé." 

Voilà coup sur coup deux très jolies pièces que je découvre à un mois d'intervalle, "Le détail des choses" et "Trois semaines après le paradis", partageant un même point commun, le metteur en scène Ladislas Chollat. Juste en aparté, je vous conseille de suivre de très près ce jeune homme doué, qui a en plus le bon goût de se retrouver dans de très jolies pièces.

Dans "Trois semaines après le paradis", il a su coller au texte magnifique d'Israël Horovitz, à son témoignage du 11 septembre vécu au plus près, à l'effondrement des deux tours à quelques pâtés de maison à peine de chez lui. Le dramaturge américain nous raconte son angoisse de savoir son fils à l'école juste en face, son soulagement de le voir arriver avec une bande de copains, les cauchemars qui reviennent chaque nuit, l'angoisse sourde toujours là "trois semaines après le paradis", les affiches des disparus devant lesquelles il passe chaque jour pendant son jogging, la folie latente, la difficulté pour un auteur de raconter l'irracontable.

"Encore une pièce sur le 11 septembre !" ai-je entendu. Mais pourtant, s'inquiète-on de la multiplication sur scène des cocus idiots ou autres imbéciles grossiers ? Et oui, c'est bel et bien une pièce sur le 11 septembre, difficile malheureusement de faire l'impasse. En "super-papa", Israël Horovitz pose la question : quel monde allons-nous laisser à nos enfants ?  Magnifiquement humaine, intime et universelle, cette pièce nous attrape par les tripes et nous arrache même des sourires, lorsque l'auteur s'en prend à Bush, le fils qui "commence à ressembler à un président, au lieu de la poule mouillée minaudante d'il y a quatre semaines, dont la famille avait volé le boulot à sa place". L'horreur vous change bien un homme. Et je ne peux finir ces quelques lignes sur cette pièce sans vous parler de son comédien, Daniel San Pedro, admirable. Au fait, vous ai-je dit que c'était un coup de coeur ?   

Où sortir après la pièce ? Christine Delterme, attachée de presse, nous livre ses adresses.

La Sardegna, 94 bd des Batignolles, tél. 01 43 87 26 84. "C'est le grand rendez-vous du théâtre Hébertot et du Tristan Bernard, un restaurant de comédiens qui sert tard, après les spectacles. Un sublime italien où les calamars frits sont à tomber. On y est un peu chez soi. Par contre, ce n'est pas  super donné, on s'en sort pour 35€ environ."

Le Picador, 80 bd des Batignolles, tél. 01 43 87 28 87. "Un autre très bon restaurant, espagnol celui-là où l'on vient manger des paëllas ou des tapas. Il est moins théâtreux que La Sardegna, plus familial."

Le Paris-Rome, 62 bd des Batignolles, tél. 01 45 22 43 25. "C'est la vraie brasserie parisienne, avec une cuisine tendance auvergnate. On y mange très bien, et ils servent tard."

Fame

@ Comédie musicale. Durée 2h45 avec entracte

"Fame", au théâtre Comedia, 4 bd de Strasbourg, 10e, M° Strasbourg St-Denis, station velib 3 bd de Strasbourg (10002). Tél. 01 42 38 22 22.

1980, New York. Seize étudiants sont admis à la prestigieuse High School of Performing Arts, pour apprendre la danse, la musique ou la comédie, bien décidés à décrocher le sésame pour la gloire. 2007, Paris. Près de trente après le film d'Alan Parker et la série télévisée dérivée, l'adaptation scénique de "Fame" qui tourne à travers le monde, s'installe au théâtre Comedia en version française, concoctée par Stéphane Laporte. Pour moi, grande fan de musicals devant l'éternel (Gene Kelly) et spectatrice parisienne comblée depuis "Chance", "Le Cabaret des hommes perdus", "Panique à bord", "Le Violon sur le toit", "Cabaret"..., la générale de presse d'hier soir où "Fame" est présenté aux journalistes, fait figure d'évènement. De "Fame", je me souvenais d'une bande originale punchy avec des jeunes élèves doués qui dansaient sur les tables d'un réfectoire ou les toits de voitures sur une chorégraphie entraînante.

Et bien non. Ce "Fame" là ne donne pas vraiment envie de se déhancher, et m'offre l'occasion de vous livrer mon premier coup de becK, il était temps ! Nous sommes d'ailleurs prévenus dès le début par un des professeurs de l'école : "Ceux qui s'imaginent danser sur le toit d'une voiture vont être déçus." Effectivement. J'ai davantage l'impression de me retrouver à Damarie Les Lys, au château de la Star Academy que j'évite soigneusement habituellement sur le petit écran, qu'à NY. Des profs caricaturaux, des blagues à deux sous, des chorégraphies qui ne valent guère mieux, des élèves pas vraiment doués, exception faite de Léovanie Raud, et sa voix magnifique dans le rôle de Serena. Ca peut même virer au gag, comme lorsqu'un danseur demande à sa petite amie "Tu ne m'as pas adressé la parole de tout le semestre, qu'est-ce qui se passe ?" Au bout d'un semestre, il était plus que temps en effet ! A qui la faute ? A la version originale ? A l'adaptation française ? N'ayant pas vu l'original, et membre des admiratrices de Stéphane Laporte, je lui laisse le bénéfice du doute. Sans doute s'est-il embarqué dans la mauvaise aventure. La faute à la Star Ac ? L'émission, en galvaudant et vulgarisant le concept de l'école de la célébrité, nous a sans doute rendus plus méfiants. Fame ? Shame !

Qu'est-il arrivé à...

@@ Correspondance imaginaire. Durée 1h

"Qu'est-il arrivé à..." aux Bouffes Parisiens, 4 rue Monsigny, 2e, M° Quatre Septembre, station velib 10 rue Choiseul (2012). Tél. 01 42 96 92 42. De Jean Marboeuf, mise en scène de Didier Long, avec Séverine Vincent et Julie Marboeuf

"Je turbine comme une pute le scénario de "Baby Jane". Je ne le quitte plus. Je m'endors, repue, apaisée, comblée, comme dans les bras d'un bon coup."

Il fallait oser. S'attaquer ainsi à Bette Davis et Joan Crawford,deux monstres sacrés des années d'or d'Hollywood et imaginer leur correspondance et leur rencontre sur le tournage de "Qu'est-il arrivé à Baby Jane ?". Représenter ces mythes avec leur grandiloquence mais sans ridicule, imiter ces femmes inimitables. Jean Marboeuf, dans "Qu'est-il arrivé à...", une pièce mise en scène aux Bouffes Parisiens par Didier Long, l'a parfaitement réussi. A travers des lettres vachardes, cruelles, enflammées et drôles, à la plume trempée dans du venin de vipère enragée, il nous dresse des portraits touchants et bien vus de comédiennes en proie à la solitude, au doute et à la folie. Une formidable réflexion sur le métier d'actrice, leur peur d'être oubliée et de vieillir.

Remontons à 1962. Bette Davis et Joan Crawford, deux étoiles déclinantes des années 50, misent leur va-tout sur le film de Robert Aldrich. Diamètralement opposées, ces deux femmes vont se livrer à un vrai jeu de pouvoir pour gagner les projecteurs, se haïr tout en se reconnaissant d'un même monde qui vit ses derniers instants. Et si Bette Davis s'en prend à la "pécore Texane" et ses caprices de diva, si Joan Crawford  fustige sa partenaire "has-been", les deux femmes partagent les mêmes peurs et les mêmes aspirations. Sans chercher à les singer, les comédiennes Séverine Vincent et Julie Marboeuf campent deux magnifiques portraits, justes, touchants et drôles, de femmes blessées qui se cachent derrière un ego surdimensionné et une langue acérée. On sort de cette pièce ému, et comme un vent de nostalgie, venant des souffleries de la Warner, passe dans la salle. Et pour terminer, juste pour le plaisir, - pour me faire plaisir car je viens de réécrire toute cette critique, disparue mystérieusement de mon écran au moment de l'envoyer -, je vous livre une dernière réplique, en mignardise. "Qu'est-ce qu'un film, une péripétie, un lieu de rencontre, du temps passé, gagné contre l'ennui, la morosité, la quotidienneté minable de notre existence ? Après... des critiques, des histoires... Quelque fois une légende."

Où sortir après les Bouffes Parisiens ? Les adresses recommandées par Nathalie, du théâtre.

Le Mellifère, 8 rue Monsigny, tél. 01 42 61 21 71. "C'est vraiment juste à côté du théâtre. On est là plus dans le gastronomique, pas le grand luxe mais pas non plus à la portée de tous. On y mange bien, et la carte des vins est bien choisie."

Le Monsigny, 25 rue Saint Agustin, tél. 01 42 96 23 95. "C'est le petit bistrot de quartier qui ne paie pas de mine mais le chef est très bon. La cuisine est simple et réussie. On peut y manger un plat pour dix euros. Les comédiens et les techniciens viennent y manger ou boire un verre."

Le Mesturet, 77 rue Richelieu, tél. 01 42 97 40 68. "A cinq minutes à pied du théâtre, un excellent rapport qualité-prix. L'accueil est chaleureux, la cuisine de qualité, le lieu vraiment très agréable et typique, avec ses poutres dans le genre normand, et on n'y assassine pas les petites bourses. On y découvre aussi des petits vins pas connus et très bons.