Coup de BecK

L'opéra de Sarah

@@@ Saga musicale et théâtrale. 1h45

"L'opéra de Sarah", au théâtre de l'Oeuvre, 55 rue de Clichy, Paris 9e, tél. 01 44 53 88 88, de 20 à 40 euros. De et mise en scène d'Alain Marcel, avec Jérôme Pradon et au piano Damien Roche.

 

 

 

Comment y aller ? M°Place de Clichy, station vélib 4 rue de Parme (9037).

@ Eric Devert

Pieds nus, sans décor ni costume, Jérôme Pradon nous livre un sacré numéro. Une sacrée performance même, à ne surtout pas manquer. Pendant près de deux heures qu'on aimerait voir durer bien plus longtemps, il va faire revivre Sarah Bernhardt pour nous raconter la première partie de sa vie, depuis son enfance jusqu'à son départ en Amérique. Et quelle vie ! Dans son récit, joué et chanté, Jérôme Pradon, seul en scène, va interpréter près d'une soixantaine de personnages différents. Sarah Bernhardt bien sûr, mais aussi, pour ne citer qu'eux, sa mère courtisane proche d'Alexandre Dumas père, le duc de Morny, demi-frère de l'Empereur et créateur de Deauville,, Rossini, M. Provost, professeur de diction au Conservatoire, George Sand, Napoléon III, un Prussien, Victor Hugo et même le Prince de Galles ! Autant de personnages qui ont croisé Sarah Bernhardt et ont été les témoins de ce destin exceptionnel.

 Et pourtant, rien de gagné par avance pour elle. Miraculée de la petite enfance où elle a failli brûler vive après une chute dans un feu de cheminée, elle manque de finir cocotte au milieu des amis très fortunés de sa mère, ne rentre au Conservatoire que par la grâce du piston du duc de Morny, enchaîne bide sur bide à la Comédie Française, en est renvoyée après une altercation avec une comédienne maison, et semble condamnée à enchaîner les rôles d'évaporées au théâtre du Gymnase. Mais elle finit enfin par rencontrer le succès en 1867, à l'Odéon, dans une pièce de George Sand. La suite est encore plus rocambolesque. Scandaleuse, ambitieuse, talentueuse, manipulatrice, maîtresse femme et femme fatale, elle collectionne les amants, élève des fauves, dort dans des cercueils, choque et fascine, traverse la guerre en jouant à l'infirmière dans un hôpital qu'elle ouvre au théâtre de l'Odéon, enflamme la scène jusqu'à Londres. Et bien Jérôme Pradon est tout cela à la fois ! Dès les premières minutes, il nous accroche et nous captive comme interprète de ce destin hors du commun, et ne nous lâchera qu'à la fin, heureux, bouleversé et impatient de suivre le deuxième opus dès septembre prochain, l'époque américaine. On sort du théâtre de l'Atelier avec des airs plein la  tête et comme un peu plus léger. Depuis "Road Movie" en 2001 puis "Le Cabaret des hommes perdus" en 2006, je suis tombée sous le charme de ce grand acteur, éminemment sympathique en plus. Les Anglais aussi, qui lui ont offert l'année dernière le rôle d'Aragorn dans la comédie musicale "Le Seigneur des anneaux". Bienvenue dans le fan-club !

Valérie Beck

 

L'inspecteur Whaff

@@@ Comédie hautement burlesque. 1h40

"Inspecteur Whaff", au Tristan Bernard, 64 rue du Rocher, Paris 8e, tél. 01 45 22 08 40, de 20 à 34 euros. Du mardi au samedi à 21h, samedi à 18h. De Tom Stoppard, mise en scène et avec Jean-Luc Revol, avec Anne Bouvier, Pierre Deladonchamps, Jacques Fontanel, Viviane Marcenaro, Valérie Moureaux, Eric Théobald et Elrick Thomas.

Comment y aller ? M°Villiers, station vélib 28 rue de Madrid (8027).

"Je voudrais dire tout de go que c'est un spectacle extrêmement culotté, et qui en même temps évite l'écueil du tape-à-l'oeil. Maintenant que j'ai dit cela -et il fallait que cela fût dit- , je suis bien obligé de poser cette question : "Est-ce que cette pièce sait où elle va ?" "

Déjà les faux programmes distribués dans la salle du Tristan Bernard, juste avant la pièce donne le ton. Ceux où une (fausse) publicité nous invite à aller déguster après le spectacle un plateau de fruits de mer en croûte ou un gâteau de frites chez "Jacques et Théo", tandis qu'un titre en lettres ensanglantées nous accroche sur la pièce à venir, sous-titrée "La manie de mourir au manoir" ! Le tout est à l'avenant. 

Bienvenue dans le pastiche, la farce joyeuse et délirante brillamment mise en scène par Jean-Luc Revol. Car la vraie pièce est en fait une fausse, enfin une pièce dans la pièce à laquelle assistent deux critiques parisiens, deux théâtreux verbeux et faussement désabusés, de leur loge placée en avant de la scène, côté cour. Et devant eux, la représentation en question, une pièce policière so british avec un manoir isolé, perdu au milieu des marais brumeux, un fou meurtrier poursuivi par la police, une lady excentrique, un jeune premier séduisant, un colonel étrange dans un fauteuil roulant... Et pendant que la pièce évidemment caricaturale et jouant sur tous les clichés du genre se déroule sous leurs yeux, les deux critiques y vont de leurs commentaires. Jusqu'à ce que les deux mondes se rejoignent, et les deux hommes se retrouvent personnages dans la pièce. Là, on pense à "La rose pourpre du Caire" sauf qu'à défaut de rentrer dans l'écran, les deux protagonistes n'ont qu'à enjamber leur loge et traverser la scène.

Si vous aimez l'absurde, l'humour joyeusement décalé et absurde, vous ne pourrez qu'adorer cette pièce de Tom Stoppard, un petit bijou insolite et burlesque, emmené par une troupe que j'aime beaucoup, pour ne citer qu'Eric Théobald et Jacques Fontanel dans le rôle des deux critiques. Tout ce qu'il faut pour passer une vraie soirée de divertissement réjouissant et pas bête du tout. 

Valérie Beck

Marie-Antoinette. Correspondance 1770-1793

@@ Correspondances. 1h10

 

"Marie-Antoinette. Correspondance 1770-1793" jusqu'au 20 février au foyer du Théâtre de la Madeleine, 19 rue Surène, Paris 8e, tél. 01 42 65 07 09. Du mardi au vendredi à 19h, 20 euros. Texte d'Evelyne Lever, lecture par Marianne Basler.

Comment y aller ? M°Madeleine, station vélib 1 rue d'Anjou (8014)

"Décembre 1774. On me presse de toutes parts de me mêler des affaires. M. de Choiseul m'a laissé entendre qu'il n'y avait que deux partis qui s'offraient à moi : gagner mon époux par les voix de la douceur ou le subjuguer par la crainte. Que faire ? Et puis je pleure sans raison. Mais qu'est-ce donc que la vie ? Est-ce de répéter les mêmes gestes et les mêmes paroles aux mêmes heures, d'avoir l'air heureux quand on a envie de pleurer, d'accueillir avec le sourire des gens qu'on déteste, de se soumettre à une étiquette ridicule, de subir les reproches de l'abbé et ceux de l'impératrice, de se contraindre pour tout, même dans l'intimité avec un mari qui n'est pas comme je l'aurais souhaité ?"

Marie-Antoinette a quatorze ans quand elle arrive de son Autriche Natale à la Cour de France, trente-sept ans quand elle est conduite sur l'échafaud, le 16 octobre 1793. 23 ans où son histoire intime est évidemment indissociable de la Grande Histoire, 23 ans de correspondances captivantes et émouvantes que nous livre avec beaucoup de talent Marianne Basler au foyer du Théâtre de la Madeleine.

Ici, et c'est là tout le plaisir de ce spectacle, en filigramme du portrait d'une femme, femme-enfant délaissée par son époux le Roi, femme de cour frivole et inconsciente, femme amoureuse de Fersen, mère aimante aussi et femme politique avisée mais sur le tard, se dessine le portrait d'une France entre deux époques, celle d'une monarchie fastueuse bientôt révolue et celle d'une révolution en marche et d'une république balbutiante. Témoin privilégié, Marie-Antoinette est un sacré personnage théâtral. Et on suit avec passion, même si on en connaît l'issue fatale, les quatre dernières années au Palais des Tuileries depuis octobre 1789, avec les tractations politiques, la rencontre secrète avec Mirabeau, la tentative de fuite, les décisions de l'assemblée. Cette correspondance, construite par Evelyne Lever, grande spécialiste de Marie-Antoinette et consultante sur le film de Sofia Coppola, nous place aux premières loges pour suivre ce parcours hors du commun servi par Marianne Basler, royale. Le foyer du théâtre de la Madeleine prend des airs de boudoir précieux. Filez voir cette lecture touchante et instructive. 

Valérie Beck